書法的發展是文字發展的一個重要組成部分，而書法培訓又是每一個時代都有的一種培養書法技能的機構。我們的書法發展在歷史上都經歷了那些變化呢?

　　原載《美與時代·美術學刊)

　　所謂飛躍是指事物從量變到質變的發展過程，事物的形態發生了根本性的變化，構成事物發生變化的新因素產生了，事物上升到了一個新的高度。就中國書法而言，它的歷史與中華文明史一樣漫長，它的分類一般以朝代的更替為依據，諸如“漢尚氣”、“晉尚韻”、“唐尚法”、“宋尚意”、“元尚態”、“明尚趣”、“清尚樸”等(《中國書法文化大觀》)。這對我們把握每一個時期書法特征有一定的幫助。但是這種按照歷史的發展脈絡過細地劃分書法形態的變化就不一定十分科學了，宋、元、明書法形態并沒有質的變化，“尚意”、“尚態”、“尚趣”語意就十分接近了。更需要明確的是，人類歷史的發展與思想史、文化史、藝術史的發展有時并不是平行共進的，歷史的低谷，有時會出現思想、文化、藝術的高揚，這種情況在中外歷史上并不罕見，西方的文藝復興和中國的魏晉時期就是一例。中國的書法。它是文字的藝術，它幾乎與社會的各種現象的發生、發展、變化有著密切的關系。特別是書法形態的變化，它既受歷史發展的制約，有時也會由于考古的發現，引發書體的變革;有時會受環境的影響，甚至家庭的影響，出現書法上的裂變。這種偶然中的必然在藝術史上并不罕見。書法形態的飛躍有兩個明顯的特征：一是字形發生了質的變化;二是筆法發生了質的變化。

　　從文字到書法

　　中國書法史上的第一次飛躍，應該是從篆書向隸書的轉變：文字從古代向近代轉變;筆畫從刻畫向書寫的轉變(從平面運動向立體運動發展)。漢字的演變和發展決定了書法的本質特性：從形象走向抽象(線條)這是漢字發展的總趨勢，熟悉書法史的人不難理解這個特性。中國文字的發展大體可以分為四個階段：甲骨文和金文、大篆和小篆、隸書和草書、楷書和行書。漢字的演變過程，是一個由形象到抽象的過程，是一個類似圖畫組合向線條組合的變化過程。甲骨文到金文是形象性逐漸豐富的階段。這一方面是由于契刻工具和文字載體的變化;另一方面是由于人類科學文化和審美意識的增強。筆法的變化為漢字走向高層次的抽象積淀了內在和外在的文化和藝術因素。金文到大篆和小篆，字體從物象再現的形象美轉化為線條均衡美。這是因為文字的發展首先服從實用的需要，在實用的基礎上逐漸衍化出便捷的形式美，因此小篆又進一步改變了大篆繁復的缺點，把復雜的結構簡便化，體現出線條的抽象性、超越性、流動性和連續性，具有高度的自由感和韻律感。小篆使漢字的線條變得抽象和純凈，但是小篆的筆法還多是圓轉彎曲、對稱的弧形，沒有提按頓挫的變化，因此書法線條的美尚未充分表現出來。

　　筆法是書法線條美的構成因素，是一個充分筆畫美化的過程，即點、橫、豎、撇、捺、勾等等藝術化的過程，只有這樣，才能在書寫的提按頓挫中體現出力度和波勢的美，這個過程是經過了隸書和章草這兩個階段。隸書把彎曲的線條變成平直的筆畫，這既便于書寫，又使線條變得豐富和美觀，從此漢字的形體結構基本固定了下來。“八法起于隸字開始”(張懷瑾《用筆法》)，使漢字進入一個新的歷史發展階段，基本完成了從形象向抽象(線條)的轉化過程。當然隸書還保留著“蠶頭雁尾”這樣的形象特征，直到簡化的章草的出現，使線條徹底筆畫化了，章草還有一點“雁尾”，但今草就沒有任何形象特征了。魯迅在(門外文談》中說：“將形象改得簡單，遠離了寫實。篆字圓折，還有圖畫的余痕，從隸書到現代的楷書，和形象就天差地遠。”中國的漢字與其他民族的文字之所以不同，是因為漢字一開始在注重實用的基礎上，就注意到筆法的美化(藝術化)，李斯在《用筆法》中說：“用筆法，先急回，后疾下。鷹望鵬逝，信之自然，不得重改，如游魚得水，景山興云，或卷或舒，乍輕乍重。善思之，此理可見矣。”(《墨池編》這是對筆法中發筆、收筆和行筆的美化要求：發筆時動作要迅速如鷹之望，鵬之逝;收筆時鋒由中出，如魚得水，自得之狀;行筆如“景山興云，或卷或舒，乍輕乍重”，宜有節奏，有韻律，筆法生動。古人在書寫漢字時就有一種自得其樂、自我欣賞的審美需求。理解了這一點，我們就會重新認識中國傳統書論的特性和價值，而不至于錯誤地理解為缺乏理性的高度和系統。張懷瑾在《書斷下》中說：“許慎少好古文學，喜正文字，尤善小篆，師模李斯，甚得其妙。”說明許慎既是一位文字學家，又是一位書法家。許慎將文字的起源與八卦聯系起來，一方面說明文字起源于對物象的描畫，“倉頡之初作字，蓋依類象形，故謂之文”，強調了文字初始時的形象特點;另一方面文字又像八卦一樣，“以通神明之德，以類萬物之情”，具有理性抽象和融合情感的特征。這樣就為文字演變為書法(藝術)奠定了基礎。(《書法美學資料選注》3頁)衛鑠的《筆陣圖》，可以說是對這一時期書法的總結。她是晉代女書法家，汝陰太守李矩之妻，故世稱衛夫人。衛氏家族世代工書，鑠夫李矩亦工隸書。鑠師承鐘繇，妙傳其法。王羲之少時曾從其學書。庾肩吾《書品》列其書為中之上品，李嗣真《書后品》列為上之下品。張懷璀《書斷》列其隸書為妙品，并評云：“碎玉壺之冰，爛瑤臺之月，婉然芳樹，穆若清風。”《佩文齋書畫譜》卷十引《唐人書評》云：“衛夫人書如插花舞女，低昂美容;又如美女登臺，仙娥弄影，紅蓮映水，碧沼浮霞。”二者均贊其書明麗秀美。《筆陣圖》論述隸書筆勢。文中列了七種筆劃，各種均以形象喻之，最后說是“七條筆陣出入斬斫圖”，真乃是七幅形象鮮明的畫圖!《筆陣圖》可以說是對以往書論的總結和提高，她自稱為“書道”，談的是書法規律。文房四寶在過去幾乎不談，而她卻對筆、墨、紙、硯與書法的關系作了詳細的論述，她首次將人體的“骨”、“肉”、“筋”與書法的美形象生動地聯系了起來。鮮明地提出